Kuratorische Praxis

Ich habe seit 2010 über dreißig Ausstellungen kuratiert, von Personalen in Kunsträumen, über Gruppenausstellungen in Galerien, bis hin zur institutionellen Gruppenausstellungen. Der Fokus lag meist entweder auf “Emerging Painting”, oder auf dem Einbinden von Videospielen in Ausstellungskontexte.

Neben physischen Ausstellungen verstehe ich unter anderem den YouTube-Kanal “On Doubt” oder den “Kunst und Klischee” – Podcast als Teile meiner erweiterten kuratorischen Praxis.

Substanz (2024-2025)

Für das Künstlerhaus Wien habe ich 2024-2025 die Ausstellung “Substanz: Empathie, Engagement und Empörung in und abseits von Kunst” konzipiert, und gemeinsam mit Esther Hladik umgesetzt. Die Ausstellung hat Menschen eine Plattform geboten, die nicht in erster Linie künstlerisch, sondern eher gesellschaftsformend agieren — und Kunst als Konsequenz dieses Handelns kreieren.

KÜNSTLER*INNEN: Ines Agostinelli, Vlasta Delimar, Veronika Dirnhofer, Georg Hobmeier, Jung Hsu & Natalia Rivera, Florine Imo, Julian Jankovic, Nesterval, Jovana Reisinger, Jaqueline Scheiber, Christoph Schwarz, Selma Selman, tools4art, Darrel Toulon, Brittany Tucker, Johannes Wiener, Nazim Ünal Yilmaz, Laurent Ziegler

“Die Ausstellung SUBSTANZ verweist auf die Basis, aus der wir entstehen: unsere Menschlichkeit, unsere soziale Eingebundenheit und unseren Willen, zu gestalten und so das eigene Selbst mit seiner individuellen Positionierung in die Welt zu tragen. In exemplarischer Herangehensweise stellt die Ausstellung nationale wie internationale Kunstschaffende und
Kulturakteur*innen vor, die in ihrer Produktion und/oder in privaten Initiativen gesellschaftlich handeln. Mit ihrer Kunst und ihrem Engagement möchten sie Wissen vermitteln und emotionale Prozesse anregen – sie wollen aufrütteln, Trost spenden und Hoffnung geben. So bilden einige Künstler*innen Communities, rufen Kampagnen ins Leben oder initiieren Förderprojekte. Andere nutzen ihre spezifische künstlerische Ausdrucksweise, um die Öffentlichkeit für dringliche Themen zu sensibilisieren, in Dialog zu treten oder selbst Position zu beziehen.

Allen Beteiligten ist gemein, dass sie Katalysatoren von Entwicklung sind, mit dem aktiven Anliegen, die Gesellschaft über die eigene künstlerische Praxis hinaus positiv zu beeinflussen.”

mo.ë und mehr (2010-2020)

Währed der Arbeit an meinem Doktorat war ich Teil des Leitungs-Teams des Kunstraums mo.ë (Wien). Dort habe ich begonnen, mit Ausstellungen als narrativem Medium zu experimentieren — angelehnt an meinen damaligen künstlerischen Fokus auf narrative Malerei. Manche dieser Ausstellungen und Artist Talks sind auf Beyond Mimesis dokumentiert, mit Ausstellungsansichten und Texten über die entsprechenden Künstler:innen.

Aufgrund unserer wöchentlich wechselnden Ausstellungsarchitektur war es mir zwischen 2011-2015 niederschwellig möglich, Ausstellungen zu konzipieren und umzusetzen. von 2015-2017 habe ich eine Startup-Galerie gemanaged, und deren Ausstellungsmanagement umgesetzt.

Ich habe in dieser Zeit unter anderem mit den folgenden Künstler:innen zusammengearbeitet: Markus Bacher, Bernhard Buhmann, Veronika Dirnhofer, Dejan Dukic, Melanie Ebenhoch, Theresa Eipeldauer, Michael Fanta, Peter Fritzenwallner, Milo Hartnoll, Stephan Hövelbrinks, Werner Jakits, Alex Kiessling, Sebastian Koch, Nana Mandl, Julia Maurer, Julie Mueller, Tomas Němec, Katherina Olschbaur, Fabian Patzak, Maria Pavlova, Sarah Pichlkostner, Paul Riedmüller, Christian Rothwangl, Alexander Ruthner, Alexander Rutsch, Max Schaffer, Käthe Schönle, Petra Schweifer, Titania Seidl, Lisa Slawitz, Jakub Tomáš, Peter Uka, Cathrin Ulikowski, Victoria Vinogradova, Marianne Vlaschits, Stefanie De Vos, Micha Wille, David Zeller, …

Works by Ursula Buchart, Lisa Slawitz, Tomas Nemec, Daniel Heil
Works by Micha Wille, Mathias Kloser, Peter Uka, Daniel Heil, Käthe Schönle, Ursula Buchart, Lost in the Garden, Stephan Hövelbrinks
Paintings by Alex Kiessling
Drawings and painting by Mathias Kloser
Drawings by Werner Jakits, painting by Theresa Eipeldauer